É muito duende, muita fada, muito unicórnio, grifos, faunos, bruxas e criancinhas ARghhhhhhh (porque os jovens actores são very bad). Mas o filme é bonito dispõe bem, tudo muito Disney, muito clean...
Excelente regresso para Recloose, depois do album de estreia "cardiology", este novo "Hiatus on the Horizon" é mais acessivel e infestado de melodias contagiantes.
Sobre este assunto, comentou "Mano Pedro" no blog Verbo Jurídico, a propósito do post anterior o seguinte: «A propósito de contenção na despesa pública e do despacho do Sr. Minstro da Justiça que nomeou uma assessora para manter o site do MJ, cumpre dizer que, se estivéssemos num país a sério, o sr. Ministro, no mínimo, arriscava-se a ser chamado à pedra por forte suspeita de delapidação de dinheiros públicos. 
V de Vingança foi publicado originalmente entre 1982 e 1983 a preto e branco pela editora britânica Warrior, mas não chegou a ser finalizado. Em 1988, incentivados pela DC Comics, Moore e Lloyd retomaram a série e concluíram-na com uma edição colorida. A série completa foi republicada nos EUA pelo selo Vertigo da DC e no Reino Unido pela Titan Books.
O cineasta completou finalmente um projecto que acarinhava há muito tempo. "Munich" é um relato de vingança, após o massacre dos atletas israelitas nos Jogos Olímpicos de 1972.
A History of Violence é a adaptação de uma comic book de sucesso de John Wagner e Vince Locke. O filme conta com uma duração de hora e meia - bem ao estilo do realizador - e leva-nos até a uma pequena vila no coração do estado do Indiana. É lá que encontramos Tom Stahl. O homem que parece o marido e o pai perfeitos, dono de um pequeno café local vai ser um dia colocado á prova, quando dois assaltantes decidem entrar no seu café, roubar e matar todas as testemunhas. Stahl vai reagir com uma frieza que ninguém conhecia, e com uma imensa habilidade, e o pacifista acabará por matar os assassinos, tornando-se no heroi da vila, que vê nele o exemplo de coragem e de moral a seguir. Daí até se tornar famoso é um saltinho, mas com a fama chega também o passado que Stahl sempre quis esconder, mesmo dos que mais amava. Um passado sombrio que poucos imaginavam ser possivel num homem daquele calibre. Um passado que pode destruir em segundos, o que ele levou uma vida a construir.
Ok vamos aos números...São 12 faixas produzidas por um dos nomes mais cobiçados da eléctrónica e que diz "Não" a toda a gente que lhe requisita os serviços. O rapaz tem 30 anos chama-se Stuart Price aka Jacques Lu Cont aka Les Rythmes Digitales aka Zoot Woman é nada mais nada menos que o responsável por tudo aquilo que vão ouvir no disco.
O disco sai a 14 de Novembro e chama-se Confessions on a dance floor e como aqui no palhaço somos amigos da mulher já ouvimos o disco todo á bruta. E para afastar já as dúvidas e as questões...Sim o disco é bom....assustadoramente bom, mesmo para nós que não somos grandes fãs da mulher.
O elaborado Oldboy e assumidamente adaptado de uma manga. O que é aceitável e verosímil sob forma gráfica nem sempre transfere bem para o cinema, e Oldboy resultou arrevezado demais. Outro galo canta em Sympathy for Lady Vengeance, mesmo se, a espaços, aconteçam coisas que põem em risco a nossa suspensão da descrença, embora não nas proporções desmesuradas do filme anterior. 
Está quase aí o remake americano do muito recomendado e imaculado Infernal Affairs. The Departed, é assim que se irá chamar, é realizado por Martin Scorsese e interpretado por Jack Nicholson, Leonardo Di Caprio e Matt Damon.
Até pode vir a ser bom, mas nós não resistimos a dizer "MORRAM HEREGES"
Depois de ter sido recebido com algumas criticas elogiosas na Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes, «Alice» - a primeira longa-metragem do realizador Marco Martins - chega hoje aos cinemas portugueses. É um filme rodado em Lisboa e que é baseado numa história verídica, de uma família que se vê confrontada com o desaparecimento da sua filha.
«Alice» é um filme sobre a esperança e o desespero desses pais, mas é também um filme sobre Lisboa, sobre o anonimato e a frieza desoladora da grande cidade.
No final do século XVII, os Manchu tomam conta da soberania da China e estabelecem a dinastia Ching. No meio de inúmeras revoltas, o recém-formado governo imediatamente impõe a proibição do estudo e prática das artes marciais; numa tentativa de ganhar controlo e ordem imediatas.
Representando o heroísmo e a bondade no seu melhor, eles acabam por ficar conhecidos como os Sete Espadas. Para garantirem a segurança do povo da Vila decidem mudar-se para um sítio mais seguro. Em pouco tempo, a confusão instala-se enquanto são perseguidos por inesperadas armadilhas dos perigosos inimigos ao mesmo tempo que descobrem que pode haver um espião disfarçado entre eles; mas quem será? Os Sete Espadas têm de identificar o espião antes que o exército de Fire-Wind chegue a eles, ou tudo estará perdido. Com tantas coisas a correrem mal e presos entre um estreito espaço de vida ou morte, a situação complica-se ao surgir um inesperado e indesejado triângulo amoroso... 
JSA tem sido superficialmente comparado a Shiri, também com Song Kang-Ho, uma vez que ambas as obras focam as tensas relações entre as duas coreias, numa altura em que a reunificação parece cada vez mais próxima. Mas Shiri é um filme de acção, com uma componente romântica não muito bem sucedida, e JSA é um filme sério, coerente, e que consegue percorrer habilidosamente a via da ambiguidade, evitando sempre apontar bons e maus. Em Shiri, todos os coreanos são tendencialmente bons, e os maus da fita são um grupo de rebeldes do norte, descontente com a política do seu estado – um expediente não raro em certos filmes de Hollywood, como modo de apresentar um inimigo estrangeiro sem marginalizar o povo e a nação de onde são originários. 
Há em JSA de Park Chan-uk (Sympathy for Mr. Vengeance, Oldboy) aquilo a que se pode chamar de mensagem socio-política positiva, sendo fácil de entender porque é que o filme foi um esmagador sucesso no seu país de origem, destronando Shiri da primeira posição do top de bilheteira na Coreia do Sul (onde se aguentaria até à estreia de Friend). No entanto, parece-me desnecessário desenvolver o tema, já que isso implicava descrever as ramificações do guião, a partir da premissa inicial. Não existindo propriamente um final “feliz” – a ambiguidade chega a esse ponto –, no meio das desgraças, infortúnios e mortes, subsiste uma certa satisfação com o desenrolar dos acontecimentos, mais substanciada numa certa esperança para o futuro, do que em noutra coisa qualquer. 
Aqui ficam alguns dos filmes mais interessantes (por diversas razões, mas estamo-nos a cagar para a explicação...dá muito trabalho) a estrear em portugal no próxmo mês, sendo imperativo que os vejam sem complexos...mas por vossa conta e risco:
É oficial Chen Kaige (The Emperor and the Assassin, Farewell My Concubine) cagou literalmente para os americanos, depois de estes o convidarem para realizar uma das maiores regurgitações de sempre - Killing me Softly.
Mas pronto o homem parece que se quer redimir á grande, com aquele que é até há data o maior orçamento para um filme asiático. Chama-se The Promise e é uma linda história de amor em ambiente de cinema fantástico.
Falaremos dele mais para a frente ;-)
É a história das aventuras dos lendários escritores de contos de fadas, os irmãos Will e Jake Grimm. Os dois irmãos, no início do século XIX, nas suas viagens, fingem que livram os habitantes de mostros e demónios para ganhar dinheiro fácil. Mas, quando são chamados pelas autoridades francesas para ajudarem a desvendar o misterioso desaparecimento de umas jovens, vêem-se forçados a enfrentar forças malignas reais. Cinderela, O Capuchinho Vermelho e Hansel e Gretel são algumas das personagens que são metidas ao barulho no filme realizado por Terry "Monty Python" Gilliam.
THE BROTHERS GRIMM TRAILER:
Não é para promover o peixe da casa, mas o que se ouviu está demais! De certeza que por artes mágicas, mais dia menos dia e aparece na mula...já que comprar na loja vai ser mentira!
Vingança consiste na retaliação contra uma pessoa ou grupo em resposta a algo que foi percebido ou sentido como prejudicial. Embora muitos aspectos da vingança possam lembrar o conceito de igualar as coisas, na verdade a vingança em geral tem um objetivo mais destrutivo do que construtivo. Quem busca vingança deseja forçar o outro lado a passar pelo que passou e/ou garantir que não seja capaz de repetir a ação nunca mais.
Acid house is a variant of house music characterized by the use of simple tone generators with tempo-controlled resonant filters. It began in the mid-1980s, when producers of house music discovered that they could create interesting sounds with the Roland TB-303 analogue bass synthesizer by tweaking the resonance and frequency cut-off dials as they played. Acid house music became a central part of the early rave scene in the U.K., and the yellow smiley became its emblem.
E já que estamos em maré de música, e apesar da música popular brasileira também não ser a nossa cena (somos uns filhos da puta que não gostamos de nada porra!), apresentamos hoje um caso sério de talento.
Como é que vamos começar! Bem...chamam-se The Pussycat Dolls, são seis moçoilas e lançaram o 1º album chamado PCD e produzido por gente tão ilustre como Timbaland, Busta Rhymes yada yada yada...ou seja etc.
Pois é o Sr. Tarantino enquanto não resolve qual será o seu próximo projecto para cinema (as indecisões estão entre levar ao grande ecrã o já muito adiado épico da 2ª guerra mundial com o nome de Inglorious Bastards ao jeito de "12 Indomáveis Patifes" ; ou rodar o megalómano filme de kung fu falado em mandarim e propositadamente dobrado em inglês - old school style), decidiu dar ar de sua graça na série CSI Las Vegas realizando 1 episódio extendido e dividido em 2 partes.
Save the Green Planet revelou o realizador Jang Jun-hwan — autor de uma curta-metragem que deu nas vistas, chamada 2001: Imagine (1994) e co-argumentista com Bong Jun-ho de Phantom the Submarine, de Min Byeong-cheon — com a vitória no Festival de Cinema Fantástico de Bucheon. Foi posteriormente apresentado em vários festivais internacionais, incluindo Sitges, onde tivemos oportunidade de vê-lo, recolhendo mais alguns prémios, local e internacionalmente, incluindo o Corvo de Ouro no Festival Internacional de Cinema Fantástico de Bruxelas (BIFFF). Infelizmente, apesar do filme funcionar muito bem perante audiências de festivais de cinema, os resultados de bilheteira na Coreia do Sul estiveram muito longe de ser famosos.
Não nos apetece escrever muito sobre Primer de Shane Carruth, porque seria impossível descrever algo que indescritivel é!
A Prisvídeo vai lançar no mercado de DVD, dia 15 de Setembro (já para a semana), uma mão cheia de títulos que representam algumas das mais importantes obras lançadas no cinema made in asia. 
Três anos depois de ter iniciado a sua trilogia sob o signo da vingança, Chan Park Wook está prestes a apresentar o capitulo final e aquele que é desde já, segundo a crítica internacional (alguns sortudos que já o viram), o grande filme do ano de 2005.PS - Ah! e fixem esta frase do filme... "It was okay for me. How about you?"
Sympathy for Lady Vengeance Trailer:
http://www.imdb.com/title/tt0451094/trailers
Sympathy for Lady Vengeance Wallpaper:
Estávamos em Dezembro de 2003 quando o box-office coreano foi confrontado com o seu maior sucesso de sempre. O nome do filme era “Silmido”, e é uma das raras obras destas paragens que teve estreia comercial em Portugal. Esta fita abordava um famoso escândalo, que envolvia tropas especiais treinadas para matar o líder norte-coreano. Com uma audiência de 11 milhões de espectadores, poucos pensariam que algum filme pudesse ultrapassar esta fasquia. Foi logo em Fevereiro de 2004 que o recorde foi batido. Desta feita, o grande responsável era “Tae Guk Gi”, que conseguiu levar 12 milhões de pessoas – 1/3 da população total da Coreia do Sul - ao cinema. Ambos os filmes, à sua maneira, mostram a maior ferida daquelas paragens; a guerra e as relações entre as duas coreias. 
